Это крутой фильм с главным героем по имени Джон Уик, которого играет Киану Ривз, и этот актер показал хорошую игру, а его персонаж был таким крутым, что он надрал всем в фильме задницу! Я думал, что это очень хороший фильм, он был быстрым и насыщенным от начала до конца, что и делает фильм таким хорошим. К тому же история прямолинейна и по существу. Фильм может быть не идеальным или отличным, но это увлекательный боевик, который никогда не надоест. Игра была хороша со стороны всех, и мне понравился персонаж Джона Уика, несмотря на то, что раньше он был киллером. Джон был просто очень крутым персонажем, персонажем, которого вы выберете во время просмотра этого фильма Джон Уик, я знаю, что я это сделал. На мой взгляд, у этого фильма Джон Уик нет серьезных проблем. Единственная отрицательная вещь, которую я могу сказать о фильме, это то, что история не была великолепной или оригинальной, но кого волнует оригинальность, когда фильм настолько насыщен действием! Это один из самых динамичных фильмов, которые я видел за весь год! Он был так же хорош, как Капитан Америка, зимний солдат. История Джона Вика довольно проста: он о наемном убийце на пенсии, который потерял свою жену, и он так несчастен, потеряв ее, что хочет оставить свою старую жизнь позади. Джон Уик пытается оставить позади свою старую жизнь и просто быть нормальным парнем, и он получает подарок от кого-то, который оказывается щенком, и его жена хотела, чтобы он получил его, когда она скончалась, это был ее последний подарок ему. Джон Уик привязывается к щенку, и он ему очень нравится, но однажды ночью группа гангстеров врывается в его дом, убивает его собаку и избивает его, затем угоняют его машину и уезжают. На следующий день мальчик рассказывает отцу, что он сделал, и его отец выяснил, кто этот человек, и сказал своему сыну, что он связался не с тем человеком! Мы выясняем, что папа мальчика на самом деле тоже гангстер, и он знает много опасных людей, включая Джона Уика. Мне нравится его диалог (дело не в том, что ты сделал, сын, а в том, с кем ты это сделал). Что никто. Что никто не Джон Уик! Никто не связывается с Джоном Уиком !. Сын говорит, что я не боюсь Джона Уика. Папа говорит, что ты должен быть. Потом мальчик говорит, кто он такой страшный?. Папа говорит, что он не страшилец, а человек, которого ты посылаешь убить призрака! Я подумал. это был действительно забавный диалог, и я рассмеялся над этим. В фильме есть нотки черного юмора, что мне понравилось, но самое лучшее в этом фильме Джон Уик — это крутой экшен! Джон Уик в основном преследует тех же людей, которые напали на него и убили его собаку, он зол и хочет отомстить, и он мстит, избивает и убивает десятки гангстеров. Без сомнения, Джон Уик — один из самых крутых фильмов о гангстерской мести, которые я когда-либо видел. Сцены боев были хорошо поставлены, режиссура и монтаж также были хорошими, и в фильме есть хорошая идея о мотеле для киллеров, который, как я думал, был веселая. Честно говоря, Джон Вик — скорее серьезный фильм, а не смешной, но я заметил в нем небольшие отрывки черного юмора. Одна из лучших сцен в фильме — это когда Джон Уик стреляет и избивает десятки людей в ночном клубе !. Джон Уик просто минует их всех! Как машина для убийства! и он продолжает идти, пока не доберется до мальчика, убившего его собаку. История может показаться смешной, но это не так, она действительно РАБОТАЕТ в этом фильме Джон Уик из-за серьезности ситуации. У Джона Уика также есть забавные реплики диалогов, например, люди продолжают спрашивать меня, здоров ли я, да, я думаю, что вернулся! Джон Уик знает, как драться, и он — крутая машина для убийств в этом фильме Джон Уик! И я хотел, чтобы он отомстил гангстерам, разрушившим его жизнь. Джон Уик был жестоким персонажем, но он также персонаж, которого вы хотите увидеть, надрать задницу и отомстить, потому что плохие парни этого заслуживают. По сути, персонаж Джона Уика щелкает и устраивает резню. Было очевидно, что потерять жену было для него достаточно тяжело, но когда он потерял и собаку, это довело его до крайности, поэтому он сделал то, что сделал. Подводя итог, в фильме есть хорошие боевые сцены и хорошие перестрелки. В этом фильме Джон Уик никогда не бывает скучных моментов, он идет великолепно, он всегда был в движении, и это было здорово смотреть. Это очень занимательный крутой боевик!

День независимости, иначе известный под аббревиатурой ID4, был блокбастером лета 1996 года, созданным Уиллом Смитом, и, конечно же, непрерывной рекламной акцией компании 20th Century Fox под руководством Роланда Эммериха, режиссера столь же пошлого фильма 1994 года «Звездные врата». , и совершенно ужасный Годзилла 1998 года, оскорбляет интеллект каждого кинозрителя своей пародией. Этот человек просто не может режиссировать, и точка. Летом 96-го года реклама шла до небес, обещая безостановочные спецэффекты и невероятную научно-фантастическую историю. К сожалению, спецэффекты были единственным, что было доступно в этом фильме День независимости, так как история Совершенно дрянной, глупой и просто ничем не примечательной. Трое ведущих (Уилл Смит, дерзкий и умный летчик-истребитель Джефф Голдблюм, служащий кабельного телевидения, который не может водить машину и все еще полагается на своего отца в транспортировке, придумывает вирус, спасающий человечество, и Билл Пуллман, невежественный президент Соединенных Штатов, который даже не знает о Зоне 51) — это простые карикатуры на дрянные фильмы-катастрофы 70-х, на которых они основаны. Ни один из них никоим образом не является правдоподобным. Все думают, что Уилл Смит великолепен в этом фильме День независимости, однако я чувствую, что он был намного лучше в превосходном научно-фантастическом фильме 1997 года «Люди в черном». Еще один момент, как Стивен Хиллер (Уилл Смит) мог найти свою девушку-стриптизершу посередине. о якобы разрушенном Лос-Анджелесе после «позаимствования» или фактического кражи вертолета у самого идиотского охранника в истории человечества ?! Или, что еще лучше, сами Соединенные Штаты не смогли бы выжить после того, как сбросили ядерное оружие на свой задний двор, как они это сделали в Хьюстоне в фильме, просто еще одна смехотворная оплошность кинематографистов! «История», если она есть, включает в себя непрерывное вторжение из космоса и разрушение нашей планеты. Это просто очередной научно-фантастический фильм против людей, который снимался сотни раз в прошлом с гораздо лучшими результатами. Хотите лучший фильм с аналогичной предпосылкой? попробуйте посмотреть «Войну миров» 2005 года, поставленную великим Стивеном Спилбергом, с гораздо более интересным сюжетом. Ни один из персонажей в ID4 никоим образом не интересен, а один из персонажей, которого сыграл Харви Фирстайн из мисс Даутфайр, был настолько раздражающим, что это был единственный раз, когда я улыбнулся, чтобы увидеть конец этого раздражающего персонажа. ID4 / День независимости такой ужасный фильм — это совершенно нелепая идея, что один жалкий человек по ремонту кабелей с портативным компьютером может отключить инопланетные щиты, чтобы позволить Соединенным Штатам и другим странам сбивать их космические корабли. (И люди думали, что финал «Войны миров» был нереалистичным!) Это определенно один из самых невероятных финалов для любого фильма, когда-либо созданного, и он полностью оскорбляет интеллект каждого кинозрителя, которому пришлось пережить этот фильм День независимости. ID4 оценивает одну звезду. довольно часто. Взамен арендуйте Войну миров 2005 года!

Самое поразительное сходство между этим фильмом Армагеддон и его сестринским блокбастером «Глубокое воздействие» — это тот же уровень отстойности, который они регистрируют. Этот, хардкорный боевик (в отличие от весеннего сентиментального «человеческого») выкапывает столько же ужасных строк и шмелевых сцен взаимоотношений. Только он их подгоняет и оставляет развитие персонажа на лету, что нормально в таком фильме. Но ему лучше восполнить это действием. Здесь много напряженной музыки, подпитываемых тестостероном криков, быстрых сокращений и нескольких взрывов: все это признаки действия. Но никаких действий. Во всяком случае, не в масштабе всемирного разрушения. Как и в случае с Deep Impact, в трейлере было показано большинство лучших разрушений. Пара сцен была сохранена для тех, кто готов заплатить цену за вход (например, разрушение Парижа), но это немного и далеко друг от друга. Это прекрасная возможность случайным образом переместиться в любую точку мира и показать ее уничтожение метеоритом любого размера, который создатели сочтут необходимым. Какой фантастический образ. Для этого мы здесь. Он используется всего пару раз. Ожидается, что наш голод по всемирному уничтожению будет удовлетворен мучительно долгими «боевыми» сценами, такими как неудачная дозаправка шаттла. Эти сцены просто кажутся бюджетными буферами и излишне растягивают фильм до ненужного на два с половиной часа. Любые астрономы или физики, черт возьми, любой, кто сдал науку в 6-м классе, должен быть готов почувствовать себя оскорбленным невежеством, которое, как ожидает сценарий, от вас . Даже если вы абсолютно ничего не знаете о таких вещах, как, скажем, гравитация, пробелы в простой логике достаточно отвлекают, чтобы вас расстроить: легкодоступные пулеметы, установленные на буровых станках космического шаттла? (Несмотря на то, что пистолет находится под совершенно секретным замком и ключом) Их приземлилось на метеор тонны обломков; когда они взлетают, потому что время работы слишком велико, оно чудесным образом уходит. В какой-то момент все спешат, потому что осталось всего 7 минут радиосвязи. Через несколько часов, когда последовательность действий завершится, радиосвязь в порядке. При таком большом бюджете можно было бы подумать, что они могут поставить одну или две PA на непрерывность. Говоря о радиосвязи, почему люди в скафандрах могут слышать только людей в скафандрах, с которыми они конкретно разговаривают? только когда они с ними разговаривают? Еще один досадный сбой в передаче: осталось всего несколько мгновений до офигительного времени, и Брюс Уиллис (в открытом космосе) ведет простой двухминутный разговор со своей дочерью (привязанной к земле Лив Тайлер). Думаю, 30-секундная задержка между передачей и получением каждой строки была неудобной для сюжетной линии. И эй, а почему в его костюме была камера, а не чужая? Конечно, спецэффекты неплохие. Им лучше быть за такие деньги. Некоторые из приложений являются творческими, обычно они связаны с падением метеоров. Эффекты, использованные на поверхности большого метеора кахуна, неубедительны и мягки. Цифровые эффекты сейчас выглядят настолько очевидными, что они, кажется, достигли своего предела, просто внушая нам страх своим существованием, теперь им нужен творческий подход и необычное применение. Бэй действительно пытается привнести стиль в съемку. Несколько крутых ракурсов здесь и там, и в целом хорошая композиция кадра. К сожалению, в своих монтажах он использует рекламу AT&T / British Airways, изображающую все здоровые культуры по всему миру, объединяющиеся в страхе и молитве накануне Армагеддона. В некоторых моментах диалоги и сюжеты персонажей настолько плохи, настолько готовы, что нельзя не надеяться на знак того, что все это насмешливо. Пожалуйста, немного иронии. Вот насколько мы глупы? Действительно ли ID4 — это шедевр, определяющий формулу фильма, который он представляет? Фильм начинается с некоторого обещания. Импровизированный метеоритный дождь в Нью-Йорке с россыпью забавных персонажей дает нам надежду на саркастический, игривый Армагеддон. Но вскоре после этого наваливаются гидротехнические сооружения и дерьмо с любовью. Армагедон может положить конец всемирным фильмам о разрушении.

Аквамен (2018) был долгожданным фильмом для поклонников DCEU. С выпуском Wonder Woman (2017), получившим высокую оценку критиков, Warner Brothers, похоже, улучшили свою игру по сравнению с Marvel Studios. Когда трейлер впервые упал, ажиотаж среди поклонников DC Universe был разделен. Многие люди были очень взволнованы предстоящим фильмом, в то время как другие думали, что трейлер казался очень дрянным, и их волнение по поводу фильма начало угасать. Потом фильм попал в кинотеатры. Интересное начало. Мать Аквамена вымывается на камнях в штате Мэн во время грозы, когда ее видит отец. Он приводит ее в свой дом, и она сначала напугана, пока не теряет сознание на его диване. Когда она просыпается, она ест его золотую рыбку прямо на его глазах. После небольшого разговора она показывает, что она королева Атлантиды. Это одна из многих очень странных сцен. Обсуждается, что многие люди верят в Атлантиду и существование атлантов, и мы можем предположить, что отец Аквамена — один из них. Это очень забавный момент в фильме. Позже они зачат Аквамена. Спустя годы некоторые солдаты Атлантиды приходят, чтобы забрать свою Королеву, после замедленной сцены боя с множеством неудобных ракурсов она идет с ними. Позже публике рассказывают, что она умирает. В фильме так много времени уделяется тому факту, что она мертва, что это такой шок, когда выясняется, что она жива. Однако ее персонаж остается плоским и не добавляет эмоций. Она также используется в качестве заговора, чтобы заставить Аквамена и его брата прекратить драться позже. Конфликт между Акваменом и его братом был вынужден. Они оба решают, что ненавидят друг друга по глупым причинам. Они оба говорят, что хотят убить другого, и оба неохотно соглашаются с тем, что другому придется умереть. Персонаж Черной Манты в этом фильме Аквамен бесполезен и глуп. Персонажи только всегда убегают от него, и они всегда убегают. Ему предоставляют атлантическую броню, и тогда он внезапно понимает, что все, что есть, и является инженером, поскольку он работает над броней и красит ее в черный цвет. Он комментирует, что ему понадобится шлем побольше, и в следующий раз, когда мы увидим его, у него комично большой шлем. Каждый раз, когда между Акваменом и его любовным интересом происходит какой-либо важный диалог, происходит взрыв. Это довольно глупо и нелепо. Взрывы никогда не затрагивали никого, и их слишком много в фильме. Также есть атака на Атлантиду со стороны поверхностного мира, и никогда не объясняется, кто напал на Атлантиду и почему. Никто в поверхностном мире не знает об этой атаке. В фильме об этом упоминается всего пару раз, в нем очень детские диалоги. Однако фильм очень визуально привлекателен. Цвета поразительны, как и компьютерная графика. Если вы ищете насыщенный, очень серьезный фильм, то это не для вас. Если вы ищете до смешного плохой фильм о супергероях, то это для вас.

Это был один из тех ранних фильмов, которые увлекли меня в мир Голливуда. Конечно, когда я впервые посмотрел его, я не имел большого представления о том, что происходило за кадром при создании этого фильма Терминатор. Но теперь, когда я это делаю, мое уважение к этому фильму Терминатор чрезвычайно выросло, учитывая то, что он смог достичь при таком низком бюджете с таким маленьким набором персонажей, из-за чего то, что могло легко стать фильмом категории B в чужих руках, похоже на солидная научно-фантастическая история, заканчивающаяся эпическим ощущением того, что будет развиваться. Фильм начинается с, возможно, одной из самых крутых заставок для фильма 1980-х годов с культовой темой Терминатора Брэда Фиделя, играющей на заднем плане, а актерский состав указан в форма сообщений, отображаемых с компьютерного терминала. За этим следует Терминатор и человек, которые появляются из будущего в наше настоящее, собирают одежду и оружие и отправляются в поисках Сары Коннор, девочки-подростка, подработавшей официанткой, после выживания. лежит в основе будущего человечества, как мы с ней узнаем позже. Далее следует игра в кошки-мышки, в которой человек изо всех сил пытается защитить ее, а Терминатор изо всех сил пытается ее заполучить, и это не останавливается буквально до самого конца. Что отличает этот фильм Терминатор (и его непосредственное продолжение) от «Прочие» сиквелы — это балансирующий акт Джеймса Кэмерона, который, как и Спилберг, позволяет истории занимать центральное место и управлять всем остальным, а также полностью контролирует длину последовательностей, правки, монтажные кадры и ракурсы. 10 минут просмотра фильма, и вы погружаетесь в этот мир, полностью забывая, что футуристические поделки и пейзажи — это миниатюры, у которых нет абсолютно никаких шансов быть нарисованными из этого мира. Хотя я не нахожу персонажей революционными или интересными, как в других дорамах, сюжет был очень хорошо построен и допускал некоторые действительно крутые парадоксы, которые могли бы стать предметом интересного обсуждения (существовал бы Джон Коннер, если бы его не было. отправил Кайла в прошлое). Особого упоминания заслуживают и эффекты. Невероятно, как многого удалось достичь команде Стэна Уинстона и Fantasy II в то время. Все футуристические сцены, последовательность, в которой Терминатор лечит свои травмы, последовательности погони и весь амбициозный финальный акт — все работает, и некоторые из них все еще сохраняются три десятилетия спустя. И тема Брэда Фиделя вызывает у меня мурашки по коже каждый раз, когда я ее слышу, словно сигнализируя о надвигающемся апокалипсисе. Все актеры преуспевают в своих ролях, особенно Арнольд, который сияет в той роли, которая, казалось, почти полностью адаптирована под его актерские способности. Но именно Кэмерон действительно является звездой этого начинания, веря в свой проект и доводя его до реализации. Слава Богу за успех этого фильма Терминатор, который подарил нам еще много шедевров Кэмерона. Но с другой стороны, он этого заслужил. Классический научно-фантастический техно-нуар. Общий балл: 8.0 / 10.0

Шестая часть франшизы «Форсаж», Fast & Furious 6 идет по стопам своего предшественника и продолжает новые- нашли мантру отхода от своей первоначальной темы уличных гонок, чтобы продвинуться дальше в поджанре грабителей. И даже если он не такой освежающий и впечатляющий, как Fast Five, он, тем не менее, преуспевает в качестве еще одной захватывающей, смехотворно развлекательной и, несомненно, забавной феерии. История Fast & Furious 6 касается Доминика Торетто и его команды, которые все ушли в комфортную жизнь. После ограбления, которое они осуществили в предыдущей главе, они все еще остаются в розыске на своей родине. Но когда Хоббс просит их услуги по уничтожению опытной наемной организации в обмен на очистку их судимости, Дом соглашается на сделку и собирает свою команду, чтобы завершить последнюю работу. Режиссер Джастин Лин, Fast & Furious 6 — его последняя работа с эта франшиза, и он решает выйти на высокую ноту, представив картину, которая слишком приятна, чтобы беспокоиться о том, что законы физики здесь изменяются в нескольких случаях. Сценарий содержит интересный сюжет, наполненный прекрасным юмором, но он не так плотно схвачен, как последний выпуск, и является небольшим шагом вниз по сравнению с ним. Но некоторые элементы все же были обновлены. Технические аспекты соответствуют той же формуле, которая была применена в Fast Five, и здесь не на что жаловаться, потому что декорации выглядят впечатляюще детализированными, последовательности действий сильно выигрывают от энергичной камеры — работа, блестящее редактирование и большее использование практических эффектов, как в предыдущей главе, хотя иногда действие оказывается слишком чрезмерным, но не настолько преувеличенным, что большинство зрителей не могут поверить в это. И фоновая оценка по большей части подходит. Что касается выступлений, весь основной состав, присутствовавший в последнем, повторяет свою роль, Мишель Родригес также возвращается, чтобы присоединиться к банде, а Люк Эванс — новое дополнение, которое играет эту главу. антагонист. Вин Дизель и Пол Уокер делают все возможное, как обычно, в роли Торетто и О’Коннера, Дуэйн Джонсон продолжает производить впечатление в роли Хоббса, однако у Эванса не хватает экранного времени, чтобы показать свой характер, и его персонажи оказываются обычным злодеем. Остальные актеры вносят прекрасный вклад. В общем, Fast & Furious 6 основан на тех самых ингредиентах, которые работали в пользу Fast Five, и, за исключением пары проблем, по большей части удается оставаться на трассе. . Хотя это не так удивительно, как предыдущая запись, тем не менее, это чрезвычайно приятный блокбастерный материал, который обещает много веселья и острых ощущений и эффективно их передает. Определенно больше стиля, чем содержания, хотя маржа не так велика, как в первых четырех главах этой франшизы,Форсаж 6 очень рекомендуется.

Я не гений, но я предполагаю, что если вам нужно продемонстрировать человека с настоящими татуировками, покрывающими тело, чтобы продать свой фильм, но он только в одной сцене, ваш фильм может не выдержать само по себе заслуги. Так обстоит дело с ужасным «47 Ронином», щедро созданным фильмом, который, кажется, считает, что он является знаменосцем жанра, в то время как действительность весьма смущает всех участников. Бюджет производства в 175 миллионов долларов не гарантирует, что результат выйдет за пределы экрана должным образом, и не гарантирует ничего, кроме деревянного исполнения актеров. Он ничего не гарантирует, что я и взял из этого фильма 47 ронинов. Он не предлагает оригинальной мысли и интересной идеи, или, возможно, самого ужасного утверждения из всех, он не предлагает ничего, достойного того, чтобы считать его крутым. Основная история является общей для тех, кто интересуется японской историей / мифологией. Сёгун правит землей железным кулаком, и различные деревни приносят дань своему правителю в форме самурайских битв. Деревня Ако уникальна тем, что их губернатор / магистрат лорд Асано доброжелателен и даже принял мальчика-полукровки, которого они нашли в явно кишащем демонами лесу. Этот мальчик по имени Кай (Ривз) обладает способностями — мы не знаем, почему и как, но он мог быть воином. Я понятия не имею, имеет ли что-то значение история Кая, или, в конце концов, откуда он, и, честно говоря, кого это волнует? Поворотный момент фильма наступает, когда лорд Кира (Таданобу Асано) из другой деревни предает лорда Асано или провинция. Кира использует ведьму (Кикучи), которая, очевидно, может вызывать в воображении ядовитых пауков и превращаться в дракона и улыбающуюся лису. Да, улыбающаяся лиса — мало чем отличается от вирусного видео. Эта ведьма посылает своего заколдованного паука мочить яд (в основном) на губы лорда Асано, и таким образом заставляет его делать непослушные поступки. Эти действия опозорили Ако, что означает, что Асано должен, кхм, освободить себя от обязанностей. Таким образом, самураи, которые служат ему, больше не имеют хозяина и считаются «ронинами». Через некоторое время эти ронины во главе с Оиши (Санада) стремятся отомстить за своего хозяина, используя слишком хореографические сцены битв и клинки, полученные от змеелюдей, которые имеют неясную связь с Каем. Вы еще не потерялись? Не все ли равно, как они доберутся из точки А в точку Б? Мне, конечно, было трудно заботиться о себе после того, как я стал свидетелем всей этой нелепости. Первый режиссер Карл Ринш не знает, какой фильм здесь снимать (если вообще можно считать его своим). Это точно стильно. Стилистически можно понять, почему Ридли Скотт изначально поставил его на роль режиссера «Прометея». Фактически, достоинства фильма заключаются в красоте локаций и костюмов. Чего ему не хватает, так это четкого… направления. Это мистический боевик или исторический эпос? Если это боевик, почему это скучно? Если это историческая эпопея, почему создатели фильма позаботились о том, чтобы актеры второго плана были полностью японскими, а затем заставили их говорить на английском весь фильм? Есть очевидная параллель с этим фильмом 47 ронинов, снятым настолько хорошо, что он меркнет по сравнению с ним — «Крадущийся тигр, скрытый дракон». Энг Ли понимал, какой фильм должен быть, и осмелюсь сказать, что «47 ронинов», возможно, был намного лучше фильмом с опытным режиссером. В лучшем случае «47 ронинов» скучно, по цифрам, и просто существует. В худшем случае это совершенно бессмысленно и не заинтересовано в уважении культурного наследия, к которому он принадлежит. Гедде Ватанабе появляется в роли лидера актерской труппы, чтобы убедиться, что они пнут японскую мифологию в зубы. Это тот же актер, который изобразил Лонг Док Дона в «Шестнадцати свечах», вполне возможно, что это один из самых стереотипных персонажей в истории кино. Может быть, все, кто этим занимался, имели в виду хорошо, но результат сильно смущает. Не хватает стиля, чтобы передать недостаток содержания, создавая жалкий, сбивающий с толку опыт, который приводит к созданию одного из худших фильмов года.