Рубрика: Фильмы

Я думаю, что этот новейший выпуск в MCU, Тор: Рагнарок подтверждает новое направление MCU, которое началось в Фазе 3. В отличие от предыдущих Фаз Marvel, эта новая Фаза фокусируется на новом направлении, в Фазе 1 у нас были истории происхождения, которые присоединились к первым Мстителям. кино. Во второй фазе мы видим дальнейшее построение мира в различных сольных фильмах, таких как «Железный человек 3» и «Капитан Америка: Зимний солдат». Но в дополнение к этим заметкам, Marvel Phase 2 также дала нам несколько экспериментальных проектов, таких как Стражи Галактики и Человек-муравей. Сейчас, в Фазе 3, это экспериментальное Marvel вступает в полную силу. Я думаю, что для выживания франшизы, подобной Marvel, это новое направление очень важно, если не обязательно, очень интересно, что Marvel теперь нанимает режиссеров, которые не обязательно являются высокобюджетными режиссерами, а скорее малобюджетными режиссерами, такими как Тайка. Вайтити. Marvel Phase 3, похоже, имеет отношение к ансамблю фильмов с совершенно разными тонами. У нас было две комедии Тора: «Рагнарок» и «Стражи 2». Но мы также увлеклись мистическими / фэнтезийными жанрами в «Докторе Стрэндж» или в серьезных драмах, таких как Гражданская война. Не говоря уже о грядущей Черной пантере, которая находится в очень удаленной среде. Все это то, чем стал New Marvel, и я думаю, что он идеален. Итак, после стольких обсуждений о запуске MCu, я хотел бы обратить свое внимание на Thor: ragnarok, я могу понять, что многим людям не понравился этот фильм Тор: Рагнарёк из-за его бессмысленности в самой большой сцене / среде MCU. На самом деле через MCU проходило не так много акций, и это выглядит очень сдержанно. Однако я думаю, что важно получать удовольствие от этого фильма Тор: Рагнарёк как такового, увлекательного научно-фантастического боевика, который, вероятно, является самым смешным фильмом Marvel на сегодняшний день. Дело в том, что у нас, как у зрителей, сейчас так много фильмов о супергероях, что есть случай усталости от фильмов о супергероях, и большие ставки в каждом отдельном фильме ослабят вкусы. Таким образом, мы можем наслаждаться этими персонажами в их побочных историях и наслаждаться большими взрывными моментами, когда они собираются вместе, как переплетенное событие комиксов! Что делает Тор: Рагнарок так хорошо, так это то, что он действительно переопределяет исключительность Тора, характер самого Тора и даже характер Халка. Все это время сохраняя чувство веселья и приключений. Мне понравился тот факт, что они дополнительно характеризовали Халка, так что он не просто бешеный монстр, а простодушный персонаж, который имеет большую сложность, чем считалось ранее. Однако комедия идет за счет некоторых решающих боевых сцен и серьезных моментов, и это, безусловно, отнимет у некоторых зрителей. Но в целом захватывающий, зрелищный боевик, который наверняка вызовет споры.

Я не знаю, сколько раз я смотрел этот фильм Стиратель, я запомнил его только в определенные моменты, я рад, что видел его полностью, чтобы составить надлежащее мнение о нем, режиссер Чарльз «Чак» Рассел (Маска, Король Скорпион) . По сути, маршал США Джон «Ластик» Крюгер (Арнольд Шварценеггер) является старшим маршалом Программы безопасности свидетелей США (WITSEC), специализирующимся на «удалении» высокопоставленных свидетелей .: обман их смерти, чтобы защитить их от любого, кто может заставить их замолчать После Удалив свидетеля мафии Джонни Кастелеоне (Роберт Пасторелли), Крюгер получил новую задачу от своего босса, вождя Артура Беллера (Джеймс Коберн), защищать Ли Каллена (Ванесса Л. Уильямс), старшего руководителя Cyrez Corporation, подрядчика по защите . Ли предупредил ФБР, что высокопоставленные руководители Сайреза прикрывали создание сверхсекретной электромагнитной импульсной винтовки и планируют продавать оружие на черном рынке. В ходе операции ФБР Ли входит в основную сеть Сайреза и загружает данные в винтовку ЭМ на два диска: один для ФБР, а другой — для его защиты. Вице-президент Уильям Донохью (Джеймс Кромвель), ее босс, обнаруживает ее вторжение и находит в нем ее камеру, он совершает самоубийство на ее глазах. Ли передает диск ФБР, но, разочаровавшись, отказывается от защиты Крюгера. Диск ФБР заменен фальшивым кротом, работающим на заместителя министра обороны Дэниела Харпера (Энди Романо), организатора заговора. Той ночью на дом Ли нападает команда наемников, но появляется Крюгер и спасает его, а затем переезжает в Нью-Йорк. Наставник Крюгера, маршал США Роберт ДеГерин (Джеймс Каан), говорит ему, что некоторые свидетели были убиты из-за утечки информации, и им нужно сместить своих свидетелей. Крюгер присоединяется к ДеГуэру и его команде, чтобы атаковать удаленную хижину и убить наемников, удерживающих в заложниках свидетеля, но ДеГуэр оказывается кротом, когда он осторожно убивает свидетеля. Возвращаясь в Вашингтон, округ Колумбия, Крюгер понимает, что его напиток был накачан наркотиками и теперь подозревает ДеГуэра, ему удается предупредить Ли, чтобы он переехал. ДеГерин объясняет, что он посредник для покупателя на черном рынке, и Крюгер сбегает из самолета, чтобы спасти Ли от наемников ДеГуэрина. Ли прибывает на место встречи, зоопарк Центрального парка, Крюгер спасает его, но ДеГуэр заставляет их бежать. Крюгер и Ли обращаются за помощью к Кастелеоне и врываются в здание Сайреза, чтобы получить доступ к данным о засекреченном оружии. Используя ключевой кадр на терминале Донохью, они обнаруживают, что большая партия ЭМ-винтовок будет доставлена ​​боссу русской мафии Сергею Ивановичу Петровскому (Олек Крупа один дома 3) в доках Балтимора, план состоит в том, чтобы продавать оружие террористам за границу. . Крюгера и Ли замечают, расшифрованный диск уничтожается на расстоянии, и ДеГерин хватает Ли, доставив его к доку, пока груз загружается. Кастелеоне связывается со своим кузеном-мафиози Тони Двупалым (Джо Витерелли) и двумя своими соратниками, чтобы помочь Крюгеру атаковать банки. Они убивают Петровского, его телохранителей и наемников ДеГерина. После перестрелки Крюгеру удается спасти Ли от ДеГерина, который падает вместе с контейнером, обнажая электромагнитные винтовки. Тяжело раненый ДеГерин был остановлен Беллером, а власти оправдали Крюгера и Ли. Спустя несколько недель Ли дает показания в суде, маловероятно, что ДеГерину, Харперу и Морхарту будут предъявлены обвинения. Крюгер и Ли публично обманывают их смерть в результате взрыва автомобиля. Мужчины не понимают, кто виноват в взрыве, но их лимузин внезапно останавливается, их водителем был Кастелеоне, который запер их внутри. Крюгер звонит ДеГуэру и говорит: «Вы только что удалили», когда они видят приближающийся поезд. Трое мужчин не смогли сбежать и были убиты, когда поезд врезался в лимузин. Крюгер стал свидетелем крушения и вернулся к машине, сказав Ли «они поймали поезд». В нем также снимаются Дэнни Нуччи из «Титаника» в роли заместителя Монро WitSec, Марк Ролстон в роли Дж. Скара и Джон Слэттери в роли агента ФБР Кормана. Шварценеггер хорошо справляется с ролью опытного агента по защите свидетелей, Уильямс хороша как взволнованная девушка, а Каан хорошо справляется с ролью двухпроходного злодея. Я вижу небольшие причины, по которым критики ставят фильму две звезды из пяти, у него есть небольшие недостатки, но вы можете согласиться с этим и наслаждаться горящими пушками, насилием, взрывами и (иногда смешно)) чрезмерным Последовательности и трюки, особенно последовательность с парашютом и выдуванием лимона внизу, как правило, неплохой боевик. Он был номинирован на «Оскар» за лучший монтаж звуковых эффектов. Стоит посмотреть!

Не говоря уже о раздутых трупах собак и людей, а также о «человеке, который не умрет». В «Нет места для пожилых мужчин» Хавьер Бардем играет Антона Чигура, чудовищного убийцу без мотива (если он не считает деньги, но откуда он об этом узнает?) он всегда крут, но, как разрушенные жертвы клише, катящегося по обочине поезда, он никогда не занимается с вами, вы никогда не размышляете о том, что заставило его стать таким, он просто фигура без нервов, без страсти. Фактически, клише было слишком большим, чтобы на них можно было рассчитывать в этом действительно разочаровывающем начинании братьев Коэн. Полицейский поворачивается спиной к монстру, и его немедленно отправляют, и, конечно же, монстру удается выдавить кровь из наручников. Хм. Орудие, которое использовал Чигур для убийства, представляет собой своего рода электрошокер с кислородным баллоном. Неужто, ради Бога, он мог заполучить пистолет с глушителем, и ему не пришлось бы хватать этот танк, как какой-то сумасшедший Фред Мюнстер? Крови так много, что единственный вывод, который я мог сделать, заключался в том, что все дело в том, чтобы поднять планку со всеми, показать акры свободного насилия, чтобы втянуть желаемый демографический адбаш и забыть о каком-либо заговоре. Бледный фильм для псевдоискусственных. Фильм захватывает вас на ранней стадии, и вы думаете, когда смотрите на поле, полное упавших преступников (они были замешаны в ограблении наркотиков), офицер, которого играет Джош Бролин, обнаруживает, что этот фильм Старикам тут не место раскроет великую тайну. Вы решаете развязку. Ты бедный. Вы привлекаете внимание абсолютно бессмысленным сюжетом с участием Вуди Харрельсона (еще один ужасный финал) и Томми Ли Джонсом, который остался без какого-либо соответствующего сценария и цинично блуждает в сценах и из них, давая старые остроты усталости, как шериф. Мы можем сосчитать пути и дни усталых старых циничных шерифов. Я ждал «жизнь — это просто коробка шоколадных конфет и твердые конфеты Чигур». Это бы улучшило ситуацию. Я был сбит с толку повествованием. Были ли они? Почему я этого не понял? Был ли этот фильм Старикам тут не место, несмотря на бочки с кровью, слишком глубоким для меня? Я задавал себе эти вопросы задолго до того, как все закончилось. Был ли этот фильм Старикам тут не место нацелен на претензии или это действительно был слой интеллектуальной элиты? Ответ на подбрасывание монеты. Мне казалось разумным, что этому нет конца. Никакой сюжет не должен быть бесконечным. Зверь не умер и продолжил свой путь к препятствию. Погибли все хорошие люди, кроме вышеупомянутого медлительного шерифа, который сейчас на пенсии. Ноль художественных достоинств, нулевой сюжет. Я поставил ему 1, чтобы уменьшить завышение. Мне по-прежнему нравится Томми, Джош показал отличное совершенство, но я действительно устану от следующих начинаний Коэна.

Комедия / любовная драма, если она сделана должным образом, понравились некоторые из предыдущих работ Нэнси Мейерс. Роберт Де Ниро в лучшем случае — один из лучших актеров второй половины века (засвидетельствован в «Таксисте», «Крестном отце, часть II») и » Бешеный бык ‘) и Энн Хэтэуэй также хорошо сыграли. Так что «Интерн» выглядел многообещающе. « Стажер » не совсем оправдал ожидания, он мог бы сделать больше со своей предпосылкой вовремя, и все было решено очень легко (подсюжет обмана в извинениях / обзоре, вызывающем тошноту), а хорошо написанные персонажи аккуратно и чисто (с Беном будучи очень милым и неотразимо симпатичным, если он очень совершенен, Джулс — единственный, у кого есть настоящий лук). В лучшем случае это легко разогреть, и в течение первой половины это была постоянная приверженность, которая не требовала многого, но делала то, о чем говорилось в жестяной банке. Что заставляет Intern работать, так это два направления и их химия вместе. Де Ниро просто радуется одному из своих лучших выступлений за последние годы, в то время как Хэтэуэй — очаровательный шпион с хорошим комическим временем, которому удается позволить персонажу превратиться в потенциально проблемного персонажа. Их химия для такого неортодоксального спаривания настолько естественна и становится теплее, но не слишком быстро. Рене Руссо имеет хорошую ценность, хотя ее роль невелика, в то время как выступления коллег веселые. Единственная плохая работа с очень легким и нежным характером исходит от Андерса Холма. Он хорошо выглядит, легко снимается и редактируется, а сиденья и одежда Hathaway красивы для глаз. Направление в основном контролируется, и фильм идет с быстрым шагом в первой части. Непреодолимое очарование и сценарий, наполненный забавными развлекательными строками и небольшими сценами (например, Де Ниро появляется в офисе в костюме, с калькулятором и обращается к себе, как это очень похоже на бизнес, в зеркало, напоминающее ‘ Таксист »), наблюдения и проницательность, стараясь сделать персонажей как можно более дружелюбными, но никогда полностью не развивая большинство из них. Сюжету может не хватать глубины, и это неудивительно с некоторыми драматическими перебоями во второй половине, но в основном он вовлечен, очарователен и жив. К сожалению, все сказывается на раздраженном сдвиге тона на странную вторую половину, хотя благодаря Де Ниро и Хэтэуэй это не невыносимо. Мы действительно восхищались тем, что сделал «Интерн», поклонившись Джулзу, и было интересно начать, помимо того, что мы получили больше шоу и меньше показывали, насколько хороша она в своей работе и тому подобное, но на полпути это стало нерешительным. Чистый, хороший тон, который легко разогреть в первой половине, сменяется во второй половине ритмом, который имеет тенденцию к падению, и все приобретает очень мелодраматический и шмальтовый тон. Например, сцена откровения и прощения, возможно, была сердечной, но вместо этого она заставляет его чувствовать себя запутанным. Мудрые образы остаются, но самые спорадические элементы комикса не кажутся такими способными или решительными. Как уже было сказано, у Андерса Холма нет такого энтузиазма, как у остальной касты, и он теряется среди всего остального, что портит характер Джул, когда у нее такая дьявольская супруга. Результат музыки запомнить нечего, потому что с музыкой, которая довольно часто повторяется, это было проблемой. В целом, неплохой фильм, если одна из двух половин начинается очень хорошо, но позже в основном идет на юг. 6/10 Бетани Кокс

Соломон Кейн. Роберт Э. Ховард был популярным писателем-фантастом еще в 20-х и 30-х годах, и его популярный персонаж Конан-варвар уже дважды появлялся на экране (с перезагрузкой в ​​дороге). Другой его популярный персонаж, Соломон Кейн, тоже сделал это — мешок, смешанный с пленкой. Начиная с 1600 года Соломон Кейн (Джеймс Пьюрфой) — безжалостный английский солдат / наемник, живущий кровопролитием и насилием. Но после нападения на город в Северной Африке сатана и его слуги признаются в любви к Соломону. Соломон убегает и пытается жить тихой жизнью в монастыре и отказывается от насилия. Но новое зло растет в Англии, во главе с странным демоническим человеком, Малачи (Джейсон Флеминг), который создает армию и заставляет слабых в рабство. Когда семья Соломона была убита, а их дочь Мередит (Рэйчел Хёрд-Вуд) была захвачена, Соломон решает спасти и остановить эту новую силу. Соломон Кейн — это, по сути, малобюджетный фильм категории B: но в этом нет ничего плохого, потому что фильмы категории B могут быть забавными. В фильме есть хорошие моменты: сначала атмосферная сцена, ужас, когда существа в зеркалах прыгают и атакуют солдат, и есть действительно хорошо сделанная сцена, когда Соломону снова приходится прибегать к насилию в заснеженном лесу; напоминая мне подобную сцену в «Гладиаторе». Это то, что вы хотите увидеть в подобном фильме, а компьютерная графика и донорство крови находятся на хорошем уровне. В последние годы наблюдается странная тенденция к созданию исторических фильмов с фантастическим или сверхъестественным оттенком, начиная с трилогии «Пираты Карибского моря», увеличиваясь до 300 и продолжая такими фильмами, как «Соломон Кейн», «Черная смерть», «Джона Хекс» и «Сезон ведьм». В меньшей степени сокращаются бюджеты на исторические фильмы о насилии, такие как «Центурион» и «Броненосец». Майкл Дж. Бассетт — типичный режиссер болтовни, он может скоро переместить фильм, он может делать какие-то приличные действия, но не ждите от него ничего оригинального. Соломон Кейн стремится быть более взрослым фэнтезийным фильмом с желанием показать больше насилия. Но есть несколько шаблонных сцен: Соломон напивается, когда думает, что его миссия провалилась; когда он распят, он набирает силу, чтобы освободиться, а затем падает на землю с грязью, водой и сильным ливнем. боль Музыкальное сопровождение Клауса Бадельта (который является хорошим композитором, сочиняющим музыку для «Пиратов Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины») иногда действительно преувеличено и действительно добавляет фильму клише. Сцена, как, например, когда Соломон разговаривает с Богом, поднимая глаза, когда он спрашивает, является ли насилие всем, что Бог хочет от него, не помогает поведению. Серая палитра Дэна Лаустена очень хорошо подходит для лучшего боя в лесу, но большая часть действий происходит ночью, и вы в конечном итоге не видите многого. Сама история проходит через всю страну, играя как нечто эпическое, Соломон Кейн против Сатаны, в истории о Соломоне, ищущем мира, в злой силе, которая завоевала большую часть Англии, и Соломон остановил их и спас девушку, которую едва знал. Мне жаль, что я не видел, чтобы Соломон больше сражался с силами сатаны или как он использовал бы свои навыки во благо вместо личной жадности. Пьюрфой известен прежде всего тем, что сыграл Марка Энтони в Риме, и его рассматривали как потенциальную звезду боевиков: он был брошен на роль V в V, обозначающего Вендетту, но фактически ушел во время съемок и рассматривался как возможный Бонд. Так что игра Соломона — хороший способ попрактиковаться в больших ролях. Он делает довольно приличную работу, и Макс фон Сюдов и Пит Постлетуэйт всегда стараются изо всех сил (хотя Постлетвейт, должно быть, научился учиться после того, как снял Сердце Дракона). Но другие актеры были не особенно хороши, просто выполняя движения. Но глядя на жанр фильмов Соломона Кейна, вы не можете винить их в том, что они весело проводят время. Я знаю, что «Соломон Кейн» — не исторический фильм, но я упомяну несколько мелких ошибок в фильме. Во-первых, корабли ходили под флагом Юнион Джек, который не существовал до 1606 года, когда у Англии и Шотландии был один и тот же король. Во-вторых, Соломон живет в монастыре, когда большинство из них было разрушено Генрихом VIII, и они, как правило, являются католическими учреждениями, но Соломон действует больше как протестант / пуританин.

Как читатель, возможно, знает, известный писатель-фантаст и отъявленный мизантроп Харлан Эллисон получил огромную денежную сумму и ссуду на фильм от Джеймса Кэмерона и продюсеров классического фильма 1984 года «Терминатор». Адвокаты Эллисона угрожали Кэмерону и др. с иском о плагиате работы их клиента в начальных эпизодах «Терминатора» были несанкционированные копии фрагментов сценария Харлана Эллисона 1964 года для серии антологий научной фантастики «За пределами границ». Проблема никогда не рассматривалась в суде, потому что Джеймс Кэмерон предлагал решить ее еще до того, как адвокаты Эллисона подали иск. Если бы он предстал перед судом, у Кэмерона были бы хорошие шансы на победу, потому что различий между фильмом 1984 года и телешоу 1964 года гораздо больше, чем довольно смутные сходства. Однако этот фильм Солдат очень сильно напоминает сценарий Харлана Эллисона «Внешние пределы». Подводя итог, телесериал 1964 года начинается в далеком будущем на Земле, где солдат обучают своей профессии и с рождения учат быть безжалостными, нераскаявшимися убийцами, которые, тем не менее, полностью подчиняются своим хозяевам. Двое из этих солдат укрываются на опустошенном поле битвы, которое постоянно подвергается атакам с применением энергонесущего оружия. Они очень похожи по форме и снаряжению, но на самом деле являются смертельными врагами. Каждый солдат получает приказ найти и уничтожить своего врага. Они заряжаются друг от друга, но оказываются пойманными вместе в промежутке времени, созданном взрывом энергетического луча. Солдат материализуется в переулке возле оживленной городской улицы в американском городе. Другой также материализуется в 1964 году, но на значительном расстоянии. Первый солдат яростно бежит к полиции и арестован. Власти понятия не имеют, кто он такой, за исключением того, что он оснащен гораздо более сложной боевой техникой, чем может постичь наука 1964 г. Они также не могут понять речь солдата, который, по всей видимости, не соответствует ни одному известному языку. Эксперт по лингвистике призван помочь проанализировать и расшифровать язык солдата и узнать как можно больше о его или ее происхождении. Лингвист добился определенных успехов, узнав, например, что Карло Клобренни (это его имя) говорит на одной из форм английского языка и утверждает, что является уроженцем планеты Земля. Однако лингвист Том Каган требует, чтобы солдат был освобожден из-под стражи, чтобы Карло мог научиться доверять другим и, таким образом, узнать больше о себе и своей культуре. Власти неохотно соглашаются, и Карло остается жить с Каганом и его семьей. Переживание в загородном доме семьи Каганов очень напряженное. Жена Кагана боится Карло, но их маленький сын в подростковом возрасте сразу же идет к солдату, даже переняв некоторые из его языков. Эпизод заканчивается нападением на дом Кагана другого солдата из будущего, который нашел своего врага, Карло, используя какой-то механизм слежения. Карло контратакует, и оба солдата убиты энергетическим оружием противника. В последнем отчете говорится о мотивах Карло. Он контратаковал ради защиты приемной семьи или от чистого условного рефлекса? Учитывая мое резюме, которое я считаю максимально точным и исчерпывающим, сходство с фильмом 1998 года, также названным «Солдат» и якобы написанным Дэвидом Уэббом Пиплсом, просто поразительно. Одним из немногих важных изменений является то, что Карло Клобрегни — невольный путешественник во времени, а сержант Тодд 3465 — нежелательный космический путешественник. Другой — отношения между солдатами и принимающими их семьями. Карло приглашают в семейный дом Каганов, потому что Том Каган хочет подружиться с ним и безжалостно интересуется иностранным солдатом и его культурой. Колонисты Garbage World не интересуются SGT. Тодд: Они знают, кто он такой. Они напуганы, но терпят — по крайней мере, сначала. Позже Тодд изгнан из колонии как неизменно жестокий и опасный. В остальном этот фильм Солдат воспроизводится так, как будто это санкционированная адаптация оригинального телевизионного сценария. Может быть, Эллисон не беспокоился, потому что «Терминатор» имел огромный успех в прокате и на рынке домашнего видео, в результате Эллисон и его адвокаты могли ограбить огромные деньги. С другой стороны, «Солдат» сильно разбился. Юристов, наверное, не интересовало 50% ничего.

Несмотря на все сфабрикованные совпадения, досадные совпадения, утомительные автомобильные погони и даже скорбное лицо Николаса Кейджа, национальное достояние: «КНИГА ТАЙНОВ» — это очень весело. Возможно, продюсер Джерри Брукхаймер имел какое-то отношение к тому факту, что мы едва можем дышать перед следующей серией безжалостных действий, проистекающих из пенистого исторического жаргона, замаскированного под ключ к разгадке чего-то, что может понять только изобретатель судоку. Продолжая менее увлекательное «НАЦИОНАЛЬНОЕ СОКРОВИЩЕ», в этом фильме Сокровище нации: Книга Тайн Бенджамин Франклин Гейтс (Кейдж) глубоко оплакивает очередную охоту за сокровищами в городе дрожжевого золота. Отчаянно описывая то, как карусель, в которой город Майя становится его целью, достаточно сказать, что улики включают Макгаффина, накопленного в Макгаффине, накопленного в убийстве Эйба Линкольна с Эдом Харрисоном ростом с вишню. Харрис — злодей Уилкинсон, который тоже ищет в Городе по своим собственным причинам. Это благодарная роль, потому что она вызывает явный многослойный «ужас». Его мотивы не злы, хотя его действия и злы, и всегда есть сомнения относительно того, насколько далеко он готов зайти в своем «благородном» деле. Это персонаж с тонкими тенями, у которого могут учиться все актеры. Все главные актеры возвращаются: Джон Войт в роли отца Бена, Джастин Барта в роли Райли (на этот раз было дано немного больше, чем просто плач), Дайан Крюгер в роли дочери Бена и Хелен Миррен (в три раза старше Дайан Крюгер и в два раза сексуальнее) как отчужденная жена Войта, для комических ссор. Даже Харви Кейтель вернулся, бесцельно работая профессионально. Написанная The Wibberlys (звучит как какой-то пушистый материал с другой планеты) и снова направлена ​​Джоном Тертелтаубом, «КНИГА СЕКРЕТОВ» переносит наших авантюристов в Париж, чтобы они были на каждой картине), в Лондоне, в Белом доме и в самом Овальном кабинете. за откровение, что «Гора Рашмор — это прикрытие …» Ник Кейдж использует момент Гом Джаббара, когда он вслепую кладет руку на каменистое ущелье; актеры должны вслепую ступать в лабиринт переулков, но самая крутая сцена на данный момент — это дрожжевая смертельная ловушка — гигантская качающаяся квадратная плита, которую каждый должен балансировать, используя вес друг друга в качестве противовеса. Книга секретов якобы является президентским томом — капитанской книгой, если хотите — всех национальных секретов, представленных президентами президентам, включая Зону 51, убийство Кеннеди, высадку на Луну и так далее. В фильме это звучит как шутка (с Брюсом Гринвудом в роли Пре), но все мы знаем, что есть секреты, которые только один президент может передать другому, возможно, не в исчерпывающей книге, но, безусловно, в документации, которая, если ее разоблачат, привести к осуждению, тюремному заключению или худшему. Когда Кенди Кроули из CNN недавно спросила — инаугурировала ли Обаму в 2009 году что-нибудь в своей новой работе, что «остановило» его, он просто улыбнулся ей своей блестящей улыбкой и отказался от комментариев. Почему? Потому что он видел реальный аналог этой Книги Тайн. Однако самая большая загадка остается загадкой: что именно Харви Кейтель делает в этом фильме Сокровище нации: Книга Тайн? — 

Поймай мошенницу, если сможешь / Поймай толстуху, если сможешь. Хорошо, вот оно, вот архаичный сюжет «Похитителя личности» (далее IDT) в одном (длинном) предложении: «Подражатель яппи, исполнительный директор банка Колорадо Сэнди Бигелоу Паттерсон (Джейсон Бейтман) находит женщину с несколькими псевдонимами, которые« Они украли » его (Мелисса Маккарти) личность во Флориде и попытаться затащить его обратно в Денвер, чтобы заставить признаться в полиции и ускорить процесс очистки его имени ». Возможно, если вы прочитаете резюме, на ум приходят такие фильмы, как «Самолеты, поезда и транспортные средства» (Стив Мартин и Джон Кэнди), «Последняя деталь» (Джек Николсон и Рэнди Куэйд) или даже малоизвестные «Охотники» (Том Беренджер). участка выше или без IDT. Это было бы вполне понятно, поскольку IDT представляет собой безумную смесь этих фильмов, причем большую часть составляют «Самолеты …». Комбинация работает? С огромным усилием воли IDT делает это из-за дикой, могущественной, испорченной игры миссис Дж. Маккарти, достойный аватар из последних комических легенд Джона Белуши, Криса Фарли и Джона Кэнди. Персонаж Маккарти (давайте выберем Диану) — хитрый, жесткий, честный, жесткий, жадный, блестящий и раздражающий. Неудивительно, что Сэнди с трудом пытается убедить ее сделать невозможное и признаться в своих хронических преступлениях против личности. Как будто этого было недостаточно, у Дианы есть безжалостный, непристойный охотник за добротой / проступками (Роберт Патрик) и два блестящих и смертоносных человека, Джулиан (Т.И.) и Марисоль (Генезис Родригес), которые охотятся за ним. Близкий и ненавидящий опасность Сэнди оставляет свою зону комфорта слишком далеко, пока он и Диана отправляются в путешествие по девяти кругам ада. Почти все, что может пойти не так, происходит, и я оставлю все как есть. Поскольку IDT (и особенно Маккарти) бьет по селезенке, чтобы рассмешить вас, вы непременно рассмеетесь, если не будете придерживаться строгой логики и благоразумия. Хотя Маккарти критикует основание в начале фотографии, помещая своего дикого белкового персонажа пьяным и сумасшедшим в баре, включая запуск файла на 1248 долларов на поддельную кредитную карту, созданную на основе личной информации Сэнди, святым требуется некоторое время, чтобы набирать обороты, потому что кража личных данных — это шокирующий, пугающий беспорядок, который может случиться с каждым. В конце концов, однако, вы попадаете в погоню за поездкой и задаетесь вопросом, какой будет судьба Дайан, и в меньшей степени, и будет ли она хорошей, плохой, реалистичной или надуманной. На мой взгляд, их судьбы, по сути, представляют собой удовлетворительную смесь всего этого. Посмотрим правде в глаза, лицо Маккарти поддерживает IDT и делает это довольно забавным. Как и в лучших комиксах, она (и ее персонаж) забавны и грустны, особенно когда она объясняет Сэнди, почему она крадет личности, и напоминает нам, что доброе имя — одно из самых ценных благ для человечества. После IDT у Маккарти не должно возникнуть проблем с установлением своей нынешней личности, комической и личной.

Побег из Лос-Анджелеса. Если придется, назовите меня безнадежным оптимистом, но я полностью убежден, что Джон Карпентер и C ° никогда не намеревались сделать сиквел, который был бы таким ошеломляющим и болезненно тревожным, каким был оригинальный «Побег из Нью-Йорка» 15 лет назад. Производственные партии, очевидно, хотели, чтобы отложенный сиквел прошел как своего рода идентичный римейк, чтобы привлечь аудиторию из молодого поколения, но я считаю, что Джон Карпентер, Курт Рассел и все другие актеры просто сочли это хорошей возможностью для дальнейшей проработки апокалиптических тем. , политическая сатира и эксцентричный персонаж-антигерой Змея Плискен. «Побег из Лос-Анджелеса» — крайне неправдивый и занимательный сиквел с участием всех звезд, которые казались довольными, и сценарий, полный забавных трюков. Сюжет, как уже было сказано, очень похож на «Побег из Нью-Йорка». В недалеком будущем новый президент превратил Америку в трезвую нацию с большими ограничениями и очень строгим законодательством. Лос-Анджелес стал островом после очень сильного землетрясения и теперь служит тюремной колонией для преступников и моральных грешников со всех концов США. Но когда мятежная дочь президента Утопии угрожает передать самый большой секрет своего отца — оборудование Судного дня — самопровозглашенному лидеру Лос-Анджелеса власти призывают Снейка Плисскена отправиться в Лос-Анджелес и забрать оборудование. Внедренный смертельным вирусом и вооруженный только своей легендарной репутацией, Снейк проникает в безлюдную пустыню Лос-Анджелеса и встречает целую причудливо-невероятную армию с двумя проходами. Это довольно приятный ход, если вы интерпретируете его как небольшую уловку и намеренно ОТТ-боевик. Карпентер и соавтор сценария Курт Рассел проявляют себя наилучшим образом, когда высмеивают типичные американские — а затем, возможно, калифорнийские — явления, такие как пластическая хирургия, сумасшедший серфинг и открытие знаменитостей. Абсолютно самый холодный эпизод включает в себя совершенно неизвестного Брюса Кэмпбелла как сумасшедшего хирурга, которому постоянно приходится омолаживать свою кожу и кожу пациентов, чтобы остаться в живых. Фактически, это даже единственные действительно новые и креативные эпизоды в «Побеге из Лос-Анджелеса», поскольку все остальные кадры — хотя и очень занимательные — представляют собой просто переработанные идеи оригинала. Президентский трусливый президент (Клифф Робертсон заменяет Дональда Плезанса), спортивный матч Змеи на жизнь или смерть (баскетбол вместо бокса), возможные союзы, правительственный агент, тайно восхищающийся Снейком (Стейси Кич заменяет Ли Ван Клифа), шутки о личности Снейка и так далее. Великолепный саундтрек и особые (намеренно?) Датированные визуальные эффекты придают фильму увлекательную атмосферу 80-х.

Воины света. Вампиры и люди мирно сосуществуют, хрупкое равновесие, кажется, нарушено, когда кровавая эпидемия гриппа начинает уничтожать человеческое население, а вампиры становятся добычей людей. В 2019 году чума превратила почти каждого человека в вампира. Представьте себе мир, в котором правят вампиры, а люди в значительной степени вымерли или представлены как источник крови, а вампиры делают следующий шаг в эволюции человека. Перед лицом сокращающегося кровоснабжения прерванная конкуренция доминирует в их схемах выживания; тем временем ученый работает над лекарством, чтобы спасти человечество, и цены на кровь растут. Но отсутствие кровоснабжения само по себе превращается в жестоких вампиров, убийц, нападающих на всех и вся, чтобы выжить, и кровавые бунты продолжаются. Главный герой — доктор. Эдвард Далтон (Итан Хоук), главный гематолог, работающий в фармацевтической фирме Bromley Marks, президентом которой является амбициозный магнат по имени Чарльз Бромли (Сэм Нил), и у него есть спасенная человеческая дочь (Изабель Лукас). Далтон работал над поиском искусственного кровоснабжения, которое отвечало бы потребностям вампирского общества. Он симпатичен людям и считает свою работу способом облегчить их страдания, но не своим взглядом на поиск решения. Его мнение значительно меняется, когда он встречает Одри Беннетт (Клаудиа Карман) и Элсис Кормак (Виллем Дефо), которые нашли цель изменить себя из вампира, чтобы снова преобразовать человека. Этот удивительный фильм показывает шумный экшен, эпатажную езду, ожесточенные бои, довольно забавная графика насилия. Очень оригинальный пересказ мифа о вампирах, действие которого происходит в ближайшем будущем, поскольку научная фантастика и ужасы объединяются в безжалостном стильном боевике, посвященном способности людей надеяться. Предпосылка фильма оригинальна, выходящая за рамки традиционного вампирского жанра. На рынок вышла новая, генетически усиленная раса вампиров, подобных существам, а людей презирают и служат только для кровоснабжения. Картина чем-то напоминает CreatPerfectjes (2006), еще один австралийский фильм с Дугреем Скоттом и Шафран Берроуз в главных ролях о вампирах, которые правят людьми. Картина содержит много кишок и запекшейся крови, на ней большое количество тел, эта картина действительно разбивает большое количество, некоторые вампиры и люди залиты кровью в груди, даже более импульсивны с большими дырами. Есть действительно дикие порезы, многие тела разорваны на части и пополам, в том числе некоторые из более ранних слез, проливших много крови, и многие расстреляны из луков. Большинство жертв вампиров и людей были удалены от укусов в горло и шею, а захватывающие боевые сцены были реализованы с великолепными специальными и визуальными эффектами, а также отличным гримом. В фильме сочетаются хоррор, интересная драма, подвески, сражения, шумные действия, террор и множество переживаний. Дизайн сцен первоклассный, сеттинг стилизован, футуристические сценарии и жуткая и прожорливая атмосфера. Удивительные спецэффекты, некоторые из них созданы с помощью компьютерного генератора, а некоторые — с помощью макияжа. Шокирующие и атмосферные музыкальные партнеры Кристофера Гордона и красочная и мрачная кинематография Бена Нотта. Эффектное и трогательное направление от The Spierig Brothers. Это сценаристы, продюсеры и режиссеры, которые ранее снимали успешный австралийский террористический фильм ndUndead. Рекомендуется тем, кому нравятся фильмы о вампирах, или тем, кому в целом нравятся