Побег из Шоушенка. 1994

Постер фильма

Побег из Шоушенка. Что ж, я думаю, что я немного поздно вечером в плане написания обзора для этой картины. Я видел это дважды, но это было до того, как я стал постоянным участником IMDb. Когда я впервые открыл для себя этот сайт несколько лет назад, «Крестный отец» был на первом месте, и с тех пор фильмы поменялись местами на первое и второе, а Шоушенк большую часть времени занимал первое место. Это меня немного удивило, пока я не увидел это снова сегодня вечером, и я отошел от фотографии с новой оценкой. Мои любимые фильмы, как правило, в той или иной форме, по форме или форме, проигрывают, и в мой личный список десяти входят такие названия, как «На набережной», «Убить пересмешника» и «Пролетая над гнездом кукушки». Возможно, мне придется пересмотреть этот список — редкое упражнение, но я не собираюсь делать его время от времени в зависимости от ситуации. В целом фильм практически идеален. Я знаю, что это довольно банально, но когда вы анализируете диалог, персонажей, направление и тон фильма, картина течет безупречно, даже если ее избегают в побочных историях, таких как освобождение Брукса Хатлена и нового заключенного. Томми поздний вход в фотографии. Каждая структура, каждый нюанс имеет какое-то значение, которое в конечном итоге сходится, чтобы символизировать поиски Энди побега и личного искупления. Помните Брукса, который впервые накормил Джейка и, наконец, освободил его, получив помилование? Что, если бы Энди сыграл Моцарта в тюремном дворе, когда он устроился с улыбкой удовольствия на лице. История выходит за рамки заключения человека за преступление, которого он не совершал, и вместо этого фокусируется на его реакции на обстоятельства, не зависящие от него. Пол Ньюман показал нам другой способ реагирования на такого рода условия в «Хладнокровном Люке» 1967 года, но его метод был саморазрушительным. Энди Дюфрен (Тим Роббинс) никогда не теряет способности удерживать внимание на награде, даже если на это у него уходит десятилетия. Но даже более того, здесь есть история Эллиса Бойда Реддинга (Морган Фриман), заключенного, который видит в Энди личность, а со временем — источник вдохновения для себя и остальных сокамерников, которые называют его другом. От Энди он понимает, что даже будучи заключенным, человек может жить на своих собственных условиях, если он может сохранить свой разум свободным от загрязнения мыслями об отчаянии и безнадежности. Неплохо для осужденного, который начал верить, что «надежда может свести человека с ума». Я действительно не могу рекомендовать эту картину достаточно, как по мастерскому сюжету, так и по техническому исполнению. Актеры, даже те, кто играет более молодых персонажей, очевидно, рождены для своих ролей. Они демонстрируют безупречное исполнение, которое практически не имеет себе равных в современных фильмах, в картине, которая поражает все нужные ноты, внушая вдохновляющее послание о дисциплине и настойчивости.

Слепая ярость. 1989

Постер фильма

Слепая ярость в то же время неприемлем, нелогичен и часто смешон, но он также часто бывает смешным, довольно далеким и веселым — но как-то правильно. Хауэр играет Ника и бывшего ветерана Вьетнама, который потерял зрение в бою, а теперь, 20 лет спустя, он вернулся в США * кхм * в поисках старого товарища по войне по имени Фрэнк Деверо. Теперь, будучи — как он сам выражается — слепым, как палка, Ник полагается на другие свои чувства, которые с годами были хорошо настроены, чтобы компенсировать это. Ему помогает только деревянная палка и его инстинкты, хотя в первых сценах мы уже знаем, что после первой аварии он был взят и исцелен под присмотром вьетнамских деревень, некоторые из которых были переданы ему. навыки. Фильм не лишен ленивых и ленивых шуток, он ударяет крокодила и говорит «хорошая собачка» и питается крепкой галькой вместо сладостей в качестве ярких примеров, но Ник также может «видеть», используя другие органы чувств, что позволяет ему осознавать его личное пространство, а также вещи и людей, которые перемещаются вокруг него. Вернувшись к военному товарищу, Ник обнаруживает, что Фрэнк против своей воли запутался в коррумпированном преступном синдикате в Лас-Вегасе, его держат в плену и заставляют делать супер новый наркотик, который скоро будет выпущен. После всеобщих беспорядков Ник остается с сыном своего друга Билли на его попечении, и они двое отправляются через всю страну, чтобы найти Фрэнка и воссоединить его с сыном. Во время поездки Билли изначально был совершенно недисциплинирован, не понимая, что случилось с его мамой (намек: это было нехорошо), и все еще не знал, кто такой слепой молодой человек, Билли — несколько охотный попутчик. Это меняется после холодного действия, когда Ник выводит несколько вооруженных холмов на кукурузное поле, отправляя их всех вниз. Остальная часть фильма подозревает, что дуэт приближается все ближе и ближе к Лас-Вегасу, где отряды хорошо вооруженных и мусорных людей говорят на сильных людях. Конечно, больше, чем матч для 10-летнего мальчика и безглазого мальчика с палкой? Я имею в виду? В фильме есть доля автомобильных погонь и трех марионеток, а во второй половине фильма Ник и его палка (которая, как вы можете понять по обложке, на самом деле не трость) рассекают разных фанатов, хранителей орнери и истинную моду. видеоигр, босс разного уровня. Ловкость Ника более развита и способна, чем сложные высокопрофессиональные движения, но боевые сцены движутся так быстро, что игнорируют отсутствие быстрых рук, и, прежде чем он успевает разрушить предыдущую сцену, кто-то делает еще одну шутку, чтобы вернуть вас в фильм. Blind Fury развивает милые 80 минут, большинство из которых тратится на заполнение следующей последовательности действий, так что плохие парни направляются к рыжеволосым карикатурам. На самом деле, худший из всех — сигара, глотающая MacReady — по сути, Йосемити Сэм без шляпы. Однако со всеми очевидными сокращениями и сумасшедшими элементами Blind Fury — это больше комедия, чем боевик, но она хорошо работает на обоих уровнях. Сила фильма в том, что он не воспринимает себя слишком серьезно, здесь главный герой — сам Хауэр. Быть «слепым мальчиком» означает, что все шутки для слабовидящих совершаются за его счет, и даже когда он берет верх и вынужден плюнуть на место для сидения или лайнер, это становится совершенно незамысловатым, без веселья или театра, часто самых смешных. линии поставляются в короткие сроки. И когда действие вызывает беспокойство, как многие из лучших образов B, это напоминает вам классический эпизод команды A, только с большим количеством насилия и ругани. Это сыр, очень нарисованный и сцена, где выпускают спецэффекты эпохи, как Шэрон Стоун, но по-другому я бы этого не допустил. Итоговая оценка — 8/10. «Слепая ярость» была самым крутым фильмом, который показывали, когда мне было 15, и спустя 20 лет он остается совершенно приятным удовольствием перед чувством вины.

Стартрек: Возмездие. 2013

Постер фильма

Стартрек: Возмездие. Я вчера смотрел «Звездный путь во тьму» в IMAX 3D, и хотя он потрясающий визуально и имеет отличный состав с отличной химией, он не относится к отделу повествования. Это один из тех фильмов, которые оставляют у вас впечатление, что предложить очень мало, кроме того, что выделяется в трейлере. Я большой поклонник его предшественника 2009 года, и могу только сделать вывод, что добавление третьего автора к этому миксу привело к тому, что трое стали толпой. Бывают моменты блеска, тонущие в море пафосного пафоса и откровенной глупости. Он открывается плотно и обещает отличную поездку, но затем, примерно в 30 минутах от фильма, отказывается от потенциально захватывающего и эпического сюжета для хромой истории о «развитии персонажа». ** С этого момента следуют коррупционеры ** Первое, что вас оскорбляет, это то, что они ругали научных консультантов или что вы вообще никогда не потрудились посоветоваться с ними: в то время как у предка у вас была таинственная красная материя, которая никогда не объясняется и делает планеты уходят в черную дыру, это работает, потому что это остается загадкой — здесь Спок замораживает супервулкан, который вот-вот уничтожит цивилизацию, с помощью устройства для превращения холодного синтеза. Сустав, горячий или холодный, генерирует энергию, а не поглощает ее. Позже есть длинная последовательность падения Free Enterprise в верхних слоях атмосферы Земли, когда диск расположен горизонтально, а весь корабль медленно вращается, но гравитация на борту полностью потрясена: в некоторых частях корабля люди летают по воде. корпус, в других случаях идущий по бокам коридоров тарелок, а в других все еще идущий к воротам, избегая засорения. Я даже не стану сбивать Кирка до самой середины разрыва стропильной обшивки, пока она находится в свободном падении. Или припарковать звездную лодку на дне океана, если на то пошло. Второе, что вас обижает, — это чрезмерное «эмоциональное путешествие» персонажей. Хорошо, я могу купить, что адмирал Пайк стал суррогатным отцом Кирка и ЛЮБВИ, очевидная забота и уважение, которые они испытывают друг к другу, заслуживают доверия до такой степени, что Кирк эмоционально потрясен внезапной смертью адмирала. Чего я не куплю, так это того, что Спок, которого Ухура обвиняет в том, что он не проявляет любви, полностью эмоционально теряет самообладание, когда он считает, что Кирк умирает, все стало еще хуже, когда он «держался за руки» через стеклянную дверь комнаты облучения. Однако худшее нарушение — это использование клингонского домашнего мира и группы клингонов в качестве бесплатной игры. Фильм обещает неизбежную войну клингонов / федерации с Ханом, вовлеченным в нее; отказаться от этой истории и клингонов в целом в течение нескольких минут и предложить историю любви Кирка / Спока с Ханом, где Хан застрял в середине.

Типа копы. 2014

Постер фильма

Я думаю, что начало этого фильма Типа копы действительно очень хорошо подводит итоги дня. Вайанс представляет свою новую идею видеоигр компании, в которой он работает, на заседании совета директоров, эта идея, по его мнению, изначально зрелая, и он приложил к ней много усилий. Непосредственно его начальство сразу же начинает сомневаться в его творении и спрашивать, какими суперсилами обладает его главный герой, вампир ли он и есть ли в нем зомби. Я обнаружил издевательство, которое здесь происходит, и очень точно в настоящее время, все это связано с плодовитостью супергероев и зомби. Идея здесь действительно хороша, и я удивлен, что ее не поймали раньше. Я только недавно услышал в письменной форме о случае (кажется, в Великобритании), когда мужчина был пойман, утверждая, что он полицейский в машине без опознавательных знаков, с поддельным полицейским удостоверением или чем-то в этом роде. Он на самом деле тащил настоящую полицейскую машину без опознавательных знаков ради скорости! он был занят своим путешествием к власти … смеяться вслух! этот фильм Типа копы основывается на этой предпосылке, но, естественно, нагружает сложности и последствия. Все очень просто: два топ-менеджера объявляют себя полицейскими после того, как оделись для вечеринки. Они быстро понимают, что у офицеров полиции есть преимущества и выгоды, которые уводят их все глубже и глубже в мир, к которому они не принадлежат. Теперь я сразу думаю, что все знают, что здесь будет происходить, явно кровавое, и фильм действительно не пытается скрыть этот факт. В конце концов, это сумасшедший хит типа братства / братства, в котором вы легко можете увидеть Кевина Джеймса, Адама Сэндлера, Уилла Феррелла или Бена Стиллера, играющих в роли натурала или сумасшедшего. Так что я думаю, что очень легко предсказать, что здесь происходит, пара злоупотребляет своими фальшивыми способностями с девушками-наркотиками, входит в клубы, водит машину как маньяк и т. Д. И т. Д., Как я уже сказал, все это очень предсказуемо. Вначале у дуэта есть несколько теневых блоков, которые открыто создают сюжет для фильма, вы знаете, что они снова столкнутся с этими людьми как с полицейскими, вернитесь, темные блоки окажутся настоящими преступниками, а затем дуэт отступит в настоящую полицейскую ситуацию с преступниками. Основная причина, по которой этот фильм Типа копы делает какую-то работу, просто в удивительно хорошей химии между двумя направлениями. Я никогда не слышал о Джейке Джонсоне, но он сразу же делает то, что здорово делает Кевин Джеймс, и это очень хорошо играет со средним Джо, он забавный симпатичный парень. Уэйанс не такой забавный, как Джонсон, и, к сожалению, для него он очень похож на своего отца, поэтому вы продолжаете думать, что он его отец, и давайте будем честными … Дэймон Уэйанс-старший. не является звездой двадцати фильмов любого жанра. Но вместе эти люди очень хорошо ладят, они оба симпатичны, потому что играют друг с другом, и интересно наблюдать, как они ссорятся и дерутся. В конце концов, я должен полностью рассказать Джонсону, видя, как этот парень занимается полицейским приказом, думая, что это реальная сделка, на самом деле покупая полицейскую машину, используя жаргон и так далее … бесценно. Если серьезно, то эта роль была сделана для Кевина Джеймса, но я думаю, что его пластинка — это тоже замеченный ребенок в отпуске из-за тусовки с Сэндлером. Черт возьми, они даже поймали небольшой скетч из «Короля королев», где Джонсон играет в футбол с маленькими детьми и очень серьезно относится к этому (хотя он хорошо смеется). Я думаю, что этот фильм Типа копы имеет сходство с машиной Джеймса «Полицейский из торгового центра» в том смысле, что оба фильма начинаются очень хорошо с приятного уровня смеха, но заканчиваются очень далеко. В этом фильме Типа копы плохой парень, которого играет британский актер Д’Арси, действительно очень плох и намного лучше подходит для современного взрослого боевика, он действительно такой страшный. По мере того, как глупое расследование дуэта идет дальше этой преступной банды, все становится немного темнее, а плохие парни становятся немного слабее. Здесь нет жестокого насилия или кровопролития, но смех имеет тенденцию падать, поскольку некоторые сценарии становятся немного напряженными и кажутся немного неуместными. Опять же, как и в случае с Mall Cop, лучшие работы наблюдаются этими людьми, которые пытаются быть настоящими копами, используя полицейский жаргон, который они видели в фильмах и на телевидении, ведут себя глупо, сходит с рук всякого дерьма и, конечно, обязательная сцена, в которой они в конечном итоге сталкиваются лицом к лицу с настоящими копами. Дело в том, что все мы знаем, что если сможем, мы все, вероятно, сделаем то же самое … если вы сможете сбежать с этим. Это напряженное анархическое путешествие неправильно, но оно так приятно, весело и одновременно проклято. Я думаю, что оба руководителя блестяще передают эту простую эмоцию, делая то, что мы все хотели бы делать сами. Да, в большинстве случаев это очень глупо и по-детски, но я думаю, что большинство людей этого ожидают. Дело в том, что идея фильма не бессмысленна, это может произойти очень легко, что добавляет веселья. Однозначно плохое развлечение для взрослых, которому рассказали совершенно неожиданную правду, приятный сюрприз. 6,5 / 10

Отмель. 2016

The Shallows.jpg

Из-за моей любви и интереса к акулам я с нетерпением ждал этого фильма Отмель. С тех пор, как был выпущен трейлер, я с нетерпением ждал особой даты — 24 июня. Так что да, я могу быть суеверным, потому что это фильм Отмель об акулах и что-то, что мне нравится, но в определенном смысле «Отмель» — хороший фильм. Кто-то может возразить: «О, акула такого размера никогда не сможет выпрыгнуть из воды на мелководье» или «Акула никогда не вырастет, чтобы убедиться, что она поглотит последнего человека в этом районе, и не будет постоянно продолжать убить любого, кто войдет в воду ». Да, большинство из этих жалоб и аргументов могут быть правдой, но это только для разжигания сюжета, потому что, если бы акула уехала, это был бы конец фильма, и сотни любителей кино покинули бы театр в поисках возмещение и сказав: «Это было совсем не интересно! Она просто потревожила акулу, ждала на скале 2 дня, пока акула не исчезла и не выплыла обратно на берег!» Так что без великой белой ярости Блейк Лайвли, которая беспокоила места кормления акул (мертвый синий кит 200 тонн), не было бы ни фильма, ни приостановки, ни действия. Что касается фильма, то он снят красиво. Пейзаж был ошеломляющим, голубым (конечно, это океан) и красочным. Игра была достойна похвалы, потому что игра Блейк Лайвли была хорошо сделана (очень, очень трудно играть, не разговаривая много), и другие актеры также преуспели. Что касается акулы, компьютерная графика в целом была очень хороша по сравнению с другими фильмами ужасов об акулах, где акулы буквально все анимированы, как если бы они были в мультфильмах Pixar. Я говорю о Глубоком Синем Море. Боже, какая мерзость в кино. Однако было приложено много усилий для создания главного антагониста, и по большей части акула была очень надежной, особенно когда она оторвалась от воды и напала на двух серферов, * дрожащих *. У меня всего три магических жалобы на весь фильм, который, к сожалению, длился 87 минут … а, думаю, мы добавим это в качестве жалобы. На мой вкус фильм получился слишком коротким. Моя первая жалоба заключалась в том, что мне не нравилось, когда миссис Дж. Лайвли поглядела на свою семью, и экран телефона предстал перед публикой как голограмма. Он был довольно мягок и видел, что это легко и нереально. Моя вторая жалоба заключается в том, что не было достаточного воздействия, и рост активности и кульминация наступили очень быстро. Да, это сделало бы фильм длиннее и, наверное, интереснее. Например, расскажите еще несколько историй о том, как Мисс. Лайвли потеряла свою мать или, если вы не хотите расширять выставку, устраивайте другие конфликты, пока она заперта в скале. Может быть, попалась каноэ или спасательная шлюпка, и акула ее съела, я не знаю! Я не сценарист! Наконец-то наконец-то! ОЧЕНЬ ПРЕДОТВРАЩЕНА! Она убивает акулу самым безумным способом, хоть и холодным … Совершенно безумно! Она хватает взвешенную цепь, снимает ее с копыта и падает с акулой в хвосте. Внезапно она отпускает цепь после падения с высоты ста нескольких футов, и акула получает толчок от шеста, прикрепленного к цепи. Бедная акула. Что действительно заставило меня захотеть посмотреть фильм, так это в одном из трейлеров, диктор сказал: «Вы не представляете, чем это закончится», когда у меня действительно была правильная идея … акула умирает, а миссис Лайвли делает это на берег в безопасности. Брось конец твист! Сделайте это трагичным. Чтобы убить акулу, она должна лишить себя жизни, чтобы они оба умерли, теперь это будет нормально. В заключение, «Отмель» — необычный фильм, в котором много интриг, шока и действия. Я определенно рекомендовал бы это. но, скорее всего, это будет фильм, который вы бы посмотрели всего один или два раза. В целом заслуживает хорошей оценки

Законопослушный гражданин. 2009

Постер фильма

Когда я шел в этот фильм Законопослушный гражданин, я думал: «этот фильм Законопослушный гражданин заставит меня задуматься», и вот, это единственное, о чем я мог думать на протяжении всего фильма. Однако, честно говоря, «Праведный гражданин» — это фильм Законопослушный гражданин, который очень хорошо работает в трейлере, но заканчивает фильм, ударив карандашом по глазнице. Мы открываемся сценой, изображающей жестокое преступление против Клайда (Джерард Батлер) и его семьи до того, как их предадут суду. Адвокат Ник Райс (Джейми Фокс) прекращает сделку с одним из нарушителей закона против Клайда, что позволяет ему уйти. Проходят годы в будущем, и Клайд повернул весь круг и решает отомстить убийцам и системе правосудия. Я уверен, что большинство людей думают: «ну чокнутые (да, чокнутые, я сказал это), это звучит как важный культурный фильм, который бросает вызов морали сегодняшней системы правосудия с такой линией заговора, как она», и это именно то, что трейлеры фильмов хотели, чтобы вы подумали. «Законопослушный гражданин» — один из тех фильмов, в котором первый интересный акт (я имею в виду, с интересом, я имею в виду умный), настолько грубый, что заставляет наклоняться вперед в близком месте, так что они удаляют весь интеллект из вашего мозга. с остальной частью фильма. Короче говоря, Citizen Abiding Citizen — это мошенничество, и в лучшем случае его убивают ограничения. Основная причина этого в том, что в первой части фильма вы чувствуете себя плохо из-за Клайда. Что-то мы видели раньше. Это история мужчины, чью дочь изнасиловали (в этой ситуации убивают семью), и он видит свободных насильников. Затем он начинает действовать, делая то, что не может сделать закон, а именно, чтобы отслужить справедливость своим ослам. этот фильм Законопослушный гражданин продвигает его на один шаг вперед, напоминая «Тетрадь смерти» (просто взяв плохого парня и облегчив его идентификацию, прежде чем вы сведете его с ума ****). Затем он понимает, что он может быть немного интеллектуальным для нормальной толпы киношников, и продолжает добавлять взрывы и полностью удалять все точки, которые он пытался сделать, но вставляя вам на лицо изображение гениталий авторов истории. . Нет, на самом деле, законопослушный гражданин считает меня фильмом, который был прерван в деньгах, времени или людях. Такое ощущение, что писатель застрял на продюсерах, и у него не было времени написать сложную культурную часть, к которой он стремился. Либо это, либо кто-то сказал Джерарду Батлеру, что это будет в нем, и где-то черный парень падал в странно расположенную дыру. Хотя я не могу сказать, что этот фильм Законопослушный гражданин вообще отсутствует в актерском отделе, я не могу достаточно подчеркнуть, насколько неправильны превью и сам фильм. В конце концов, здесь не получится хорошо продуманный фильм. Честно говоря, я хотел бы сказать, что не тратьте зря время, но, как и в некоторых недавних книгах Дина Кунца, есть только несколько частей этого фильма Законопослушный гражданин, которые может увидеть каждый. В этом фильме Законопослушный гражданин повезло тем, что это не единственный когда-либо снятый морально сложный фильм. Если вы думаете, что этот фильм Законопослушный гражданин отсутствует, просто дайте ему еще пять или десять лет, и кто-то может придумать план, бюджет или хорошую идею, чтобы на самом деле понять суть вспышек в «Законопослушном гражданине» в другом главном фильме. Итоговая оценка 7/10.

Американский снайпер. 2014

Постер фильма

Фильмы о войне — не мой любимый жанр. Я фанат романтических комедий. «Американский снайпер» — это фильм Американский снайпер, сделанный настолько блестяще, что он привлек мое внимание и заслужил мою признательность. Это жестокий, кровавый, военный фильм с печальным концом. Фильм был снят с таким профессионализмом, что я покинул театр в восторге. Такова сила искусства. Удивительно, что этот фильм Американский снайпер снял режиссер Клинт Иствуд, которому за восемьдесят. «Американский снайпер» — динамичный, запоминающийся, веселый и самый по-настоящему современный фильм, который я видел за последнее время. Он касается того, о чем мы все думаем: конфронтации Запада с жестокими исламистами. Кажется, что фильм был удален из мозга во время наших кошмаров. Здесь нет элегического чувства. Ни ностальгии, ни оглядки назад. Это все сейчас, сейчас, сейчас, сейчас, когда локомотив движется вперед на полном ходу. В «Американском снайпере» Клинт Иствуд превзошел самого себя и установил очень высокую планку. Брэдли Купер идеален. Его приверженность стопроцентная. Это шоу для веков. «Американский снайпер» рассказывает правдивую историю Криса Кайла, самого смертоносного снайпера в военной истории США. В фильме он описывает, как он учился стрелять у своего отца. Его отец также научил его, что в мире есть три типа людей: волки, овцы и пастухи. Защита овец от волков — не задача пастыря. Кайл стал бронзовым рыцарем, попавшим в родео. После терактов он решил пойти в армию, чтобы защитить свою страну. Его отправили в Ирак, где он выполнил четыре задания. Он касался солдат, перемещающихся в городские зоны боевых действий в таких городах, как Фаллуджа. Он лежал на крышах домов, наблюдал за окрестностями и стрелял в подозрительных персонажей, включая женщин и детей, которым было поручено бомбить тела. Мешая его гастролям в Ираке, Кайл женился на своей жене и имел двоих детей. По возвращении в США Кайл помогал вернувшимся ветеранам, страдающим посттравматическим стрессовым расстройством. «Американский снайпер» следует за этой историей совершенно прямолинейно и в причудливой форме. Вы не можете не думать о других фильмах о войне, когда смотрите «Американский снайпер». Превосходные операции «Охотника на оленей», жесткая, манипулятивная, почти пропагандистская политика «Возвращения домой», графическая война «Спасти рядового Райана». Стиль «американский снайпер» — это почти не стиль. Фильм просто точно воссоздает то, что делал и видел Кайл. Есть сцена, где американские солдаты атакуют штаб мясника в Фаллудже. Есть полки, на которых хранятся части человеческого тела, в том числе как минимум одна отрубленная голова. Камера не задерживает этот ужасный и повествовательный вид. Поклонник фильма видит эти части тела только до тех пор, пока их видят солдаты, проходящие через штаб. Здесь нет сцен Белого дома, сцен Пентагона, почти сцен с репортерами, комментирующими войну. Никаких затяжных кадров намеков на заправку — эту войну зажгла нефть! Солдат начинает спрашивать; он умирает. Кайл присутствует на его похоронах. Скорбящий начинает читать документ, ставящий под сомнение мудрость войны в Ираке; это не может закончиться. Салют из трехствольного ружья душит его. Саундтрек к фильму начинается зловещим мужским голосом, скандирующим «Аллаху акбар». Персонажи, очевидно арабские и мусульманские, делают очень плохие поступки, в том числе очень короткую, но тревожную сцену, где мужчина тайно творчески истязает ребенка до смерти на глазах у отца ребенка. Американские солдаты проявляют приверженность и пытаются избежать гибели мирных жителей. Наблюдатели политкорректных фильмов решат, что этому фильму Американский снайпер не хватает тяжелой руки переводчика, который протягивает руку и говорит вам, что война была ошибкой, что она была связана с нефтью, что все американские солдаты были расистами, что арабы были просто пытаясь защитить свою родину от захватчиков, эти действительно плохие люди, такие как Мясник из Фаллуджи, были продуктом провальной внешней политики США. Я увидел, что минимализм «Американского снайпера» — невероятно смелый и новаторский стилистический выбор. Иствуд должен знать, что каждый кинозритель приходит в театр со своим мнением об Иракской войне, Западе против ислама, терроре. Мы знаем, что Фаллуджа сейчас находится под контролем ИГИЛ. Мы знаем, что приближается новая война. Это не фильм зрителя. Это не фильм политика. это фильм Американский снайпер Криса Кайла. Фильм уходит от сцен крайнего напряжения и ужаса в Ираке. Кайл уходит в отпуск и возвращается в США. Внезапно самая большая проблема — получить посылку для семейного барбекю в Техасе. Кайл сидит перед пустым экраном телевизора, вновь переживая иракские сражения. В фильме нет лекций о посттравматическом стрессе. Кайл просто живет со своим посттравматическим стрессовым расстройством. «Американский снайпер» — виртуозный, запоминающийся, задействованный. Я очень рад получать номинации на премию Оскар, а также рекламу и аудиторию, которых она заслуживает.

На грани / Человек на выступе. 2012

Постер фильма

На грани / Человек на выступе. Увидев человека на выступе через десять минут после того, как меня оправдали из пещеры, это был молодой человек, и я сел в другом месте в Cineworld с сочетанием надежды и отчаяния. Просто несправедливо перечеркнуть хорошее воскресенье двумя плохими фильмами. Я утешал себя мыслью о сеансе Misfits, чтобы улучшить день, если он тоже превратится в индейку. Хотя Misfits оказались очень большим искушением, которому нужно сопротивляться, мне не о чем беспокоиться. Она не войдет в историю как великая игра всех времен, но если вам понравились такие как The Siege и Heist, вы бы согласились с Man On a Ledge. Это боевик, триллер, месть, снятие, бросить в дым и выкурить, расслабиться и двигаться быстрым движением. Идите с удовольствием и не думайте слишком много о дырах в сюжете или о вероятности того, что определенный персонаж попадет в цель в конкретной сцене (здесь нет прерывателя сюжета). Это не реальность, это оптический пузырь, понятно? Ник Кэссиди (Сэм Уортингтон) — полицейский, находящий время, чтобы украсть алмаз стоимостью 40 миллионов долларов у неряшливого общественного деятеля Дэвида Энгландера (Эд Харрис, пейзажи), и бежит, когда его сопровождают вооруженные тюремные охранники на похоронах своего отца. . Но он не едет в Мексику, так как он раскрыл бы любое разумное преступление, а решает встать на пороге отеля и пригрозить, что его выбросят на виду у жителей Нью-Йорка, которые вместе помогают всем, крича «Давай, прыгай». Но если вы не видели трейлер, который многое раскрывает, все не так просто, как кажется. Действительно, для тех, кто видел трейлер, все просто. Если вы знаете, как Голливуд работает с таким гонораром, вы будете знать, куда он идет. В нем нет острых ощущений, но он привлекателен и включает несколько забавных шоу, качаясь вместе, как все хорошие триллеры. Если бы не более высокий номер, его легко мог бы поставить Тони Скотт, хотя на самом деле это вымышленный режиссерский дебют Асгера Лета. Я никогда об этом не слышал? Нет, я не делал. Но вы сделаете это снова, это уверенность в Man On a Ledge. Актерский состав был составлен с участием некоторых заслуживающих доверия звезд (особенно Джейми Белла и Элизабет Бэнкс), а сексуальное влечение проявляется в форме Генезиса Родригеса, что добавляет ритма и интереса к тому, что в противном случае было бы скучным фильмом — насколько это весело весело видеть блок, стоящий не по ту сторону стены отеля? Диалог временами затруднен, особенно между Беллом и Родригесом, которые без объяснения причин ссорятся и конфликтуют друг с другом. Я уверен, что это должно было добавить напряженности в сцены, но они столкнулись, как слабые подростки, и ослабили чувство давления. В финальной сцене есть непростительный, совершенно бессмысленный момент Шмальца, но в конечном итоге фильм выполняет ту работу, которую ставит перед собой: он развлекает. Я вышел из кинотеатра, думая, что это действительно хорошо, но к тому времени, когда я купил бы пинту молока и несколько спазмов, мой энтузиазм был приведен в порядок, это было весело, но я голоден и хочу немного несправедливости. И вот тут-то и появились Misfits. Еще один обзор фильма The Squiss. Для получения дополнительных комментариев от The Squiss подпишитесь на мой блог на www.thesquiss.co.uk

16 кварталов. 2016

Постер фильма

Несмотря на то, что он только что отработал ночную смену и выпил свою долю ночи, усталому и бесполезному полицейскому Джеку Мозли было поручено вызвать свидетеля в суд для дачи показаний, если его попытаются. Однако, не зная Мозли, его неизменно жестокий свидетель (да и сам Эдди Банкер) действительно дает показания против одного из группы коррумпированных полицейских. Не желая позволить своим людям погибнуть, Фрэнк Ньюджент устраивает, чтобы Бункер был выведен на улицу и убит. Однако, внезапно обнаружив что-то внутри себя, Мозли защищает Бункер, и они оба оказываются в бегах, в 16 кварталах от места назначения, но сталкиваются с армией полицейских, готовых убить их обоих, чтобы защитить правду. Несмотря на вялые оценки, я решил пойти и попробовать этот фильм 16 кварталов, и он мне понравился, несмотря на множество проблем и вещей, которые можно было бы сделать лучше. Основной сюжет развязал потенциально напряженную гонку со временем, и я надеялся, что она будет стабильно быстрой и захватывающей. К сожалению, в фильме этого не произошло, потому что кажется, что он слишком часто запускается и останавливается, чтобы все двигалось, а более тихие моменты для развития персонажа немного мрачны и клише для вовлечения. Действие также застревает здесь и там, главным образом потому, что оно слишком часто раскрашено по углам, а затем полагается на возможные прыжки, чтобы вернуть его туда, где оно было. Движения вперед достаточно, чтобы доставлять удовольствие, но вы должны войти в него, не ожидая слишком долго, потому что оно не приносит результатов. Актеры пытаются сдержать это, но без особого напряжения или характеристики им не дают такой помощи, Уиллис превращается в солидное, но не зрелищное шоу с клише копа, которое в некоторых отношениях интересно, но заметно в других. По какой-то причине Мос Деф решил представить убедительное представление, но делать это надоедливым голосом — решение усугубляется сценарием, в котором его просят сказать 50 слов на каждые 1 слова Уиллиса; его исполнение довольно хорошее, но его голос был большой ошибкой, и я не уверен, чье это было решение сделать это. Морс — хорошее присутствие, которое преуспевает, даже если его персонаж имеет большой смысл. В целом, это средний фильм, который не работает в полной мере или поднимается выше уровня клише, но, тем не менее, довольно интересен. Действие немного похоже на остановку / запуск и не такое постоянное, как мне хотелось бы, но оно работает на базовом уровне, и это все, что я искал. Спектакли довольно солидные (хотя голос Def призывает к дублированию), и направление Доннера довольно хорошее, если бы он только держался подальше от тайных чувств, а также к концу.

Стартрек: Бесконечность. 2016

Постер фильма

Те из нас, кто знает и любит «Звездный путь», полностью осознают огромное богатство его вселенной (действительно, некоторые параллельные вселенные, даже недавно переосмысленная хронология, которая для некоторых является проклятием, но приемлема для других, включая меня). Все это включает в себя десятки фильмов и сотни эпизодов во многих сериалах, даже аспекты жизни, имитирующие искусство, такие как комментарии, сделанные создателями и звездами на Конвенции годы спустя! Все это имеет парадоксальный эффект (также очень заметный в таких сериалах, как BBC Father’s Army), что версия, которую мы храним в нашем воображении прямо сейчас, вероятно, всегда будет богаче, значительнее и масштабнее, чем любой отдельный выпуск — прошлый или настоящий, — который мы на самом деле увидеть. И это так же верно для ST «The Original Series», как и для нового предложения Abrams «Beyond», не в последнюю очередь потому, что многие релизы Кирк-Спок-Скотт-Маккой из 3-го сезона «Original» были слабыми, и просто стираются, как индюки, из нашей памяти перепечатками оригинального состава таких великих фильмов, как STIV и STVI. Во всяком случае, это долгий путь, чтобы построить идею, что критика «Звездного пути за гранью» (какое плохое название, кстати!) За несоблюдение требований неизбежна, учитывая, что НИ ОДИН пункт статьи отдельная СТ не может полностью представить то, что отметило на экране тысячи часов времени! Лично я готов принять исправленную хронологию, чтобы снова встретиться с любимыми персонажами. И меня даже не раздражают переходы между временными шкалами, предоставленными (возможно, в последний раз) Нимой-Споком и Квинто-Споком. Они трогают сердца тех из нас, кто десятилетиями был верен «Звездному пути». Алсоште также прав в том, что Квинто играет его немного иначе (если даже хуже) Нимой, Пайн также по сравнению с Шатнером и Солдана с Николсом. Может быть, Маккой Карла Урбана ближе к прототипу (ДеФорест Келли), и, поскольку я пришел к такому выводу на основе трех фильмов, я не уверен, что это хорошая идея. Тем не менее, это персонажи, которых мы каким-то образом знаем, постепенно меняясь из той вселенной, которую мы помним, но в основном это нормально и даже весело. Скотти в этом фильме Стартрек: Бесконечность превращается в полукомического персонажа Саймона Пегга (который также является соавтором эпизода), и даже это нормально. Но, конечно же, важным аспектом Trek является то, как главные герои взаимодействуют друг с другом — и с пришельцами, с которыми они сталкиваются. Идрис Эльба в роли плохого парня здесь преуспевает, но за последние 10 минут фильма он намного лучше, чем за остальные. Джайла инопланетянин в исполнении Софии Бутеллы тоже в меру интересна сама по себе и в том, как она относится к нашим героям. Здесь также бывают моменты, когда кажется, что все главные герои вносят свой вклад в решение проблемы так, как в оригинале никогда бы не сделал этого, так что отметьте плюс для этого. С другой стороны, некоторые диалоги просто банальны, и вместо этого мы берем некоторые из тех глубоких моментов, которые так важны для концепции ST. Однако, честно говоря, они НЕ отсутствуют вообще, поэтому стандартная критика «тупой» здесь не может быть полностью применена. В этом фильме Стартрек: Бесконечность есть несколько интересных и романтических моментов Маккой-Спока, а также моменты Сулу-Ухуры. Тот факт, что у Сулу есть партнер-мужчина в гавани, является разумным и достойной данью Джорджу Такеи (в данном случае искусство имитирует жизнь). Взаимодействие Спока и Кирка не дает нам ничего нового, и идея о том, что и Капитан, и Номер 1 могли иметь шаткую помолвку одновременно, определенно непостижима для тех из нас, кто знает и любит их, этих персонажей !! Как отмечали другие, вся псевдо-военная и военно-морская сторона ST в этом фильме Стартрек: Бесконечность чрезвычайно слаба. Ясно, что для зрителей 21 века это имеет все меньшее и меньшее значение, но это немного обидно, если ты старожил. Это подводит нас к сюжету «Beyond», который не является ни особенно интересным, ни особенно вдохновляющим (но даже это можно сказать о многих отдельных эпизодах ST). Многие аспекты неприемлемы (даже сверх того, к чему мы привыкли), и не все, кажется, сливается в логическое и удовлетворительное целое. Как и некоторые недавние крупномасштабные (и полнометражные) фильмы, этот фильм Стартрек: Бесконечность летает, не создавая впечатление полного 122-минутного содержания. Эффекты занимают довольно много времени (конечно, много), и с качественной точки зрения они, естественно, имеют большое значение, выходящее за рамки того, что мы помним из старых времен, — но также очень раздражающие. Вещи исчезают с такой скоростью, что мы все еще не знаем, что в конце двухчасового фильма мы видели на самом деле! Для меня это непростительная жертва содержания ради стиля. Точно так же Мост через Энтерпрайз настолько смехотворно «загружен», что ни одна бригада не может работать на нем 5 дней, не говоря уже о 5 годах! Однако положительным моментом является безграничная фантазия, которая вошла в концепцию космической станции Йорктаун и планеты Альтамид. Эти аспекты сделали фильм для меня вместе с некоторыми серьезными и комичными взаимодействиями между главными героями. В целом, это смешанная сумка из фильма Star Trek, которая определенно окажется вполне приемлемой для зрителей с менее историческим и эмоциональным багажом Trek. Пожилые люди могут посчитать это более проблематичным, но, вероятно, (в большинстве случаев) это закончится, потому что я лучше справляюсь с этим треком, чем без него вообще. Учитывая мое четкое убеждение (выраженное в других обзорах IMDb), что «День независимости» не лучше, чем новый релиз, и не лучше «Звездные войны», чем последнее предложение, это можно считать разумной похвалой создателям «Звездного пути за гранью». , и для самого фильма.